¿POETA O ESCRITOR? ¿CUAL ES LA DIFERENCIA?

 DIFERENCIA ENTRE POETA O ESCRITOR. 

Todo poeta es escritor, pero no todo escritor es un poeta. Y los escritores noveles, que son la razón de este comentario, de este blog, de toda este apartado, muchas veces no atinaran a definir que es lo que son, porque el pintor, pinta, el cantante canta, pero vamos, ¿cual es la diferencia entre un poeta o un escritor?, o ¿es un mismo concepto en dos palabras diferentes?

Hay que tomar en cuenta que lo primero que el joven escribe será casi con certeza un poema. Quizá por que la extensión del trabajo no requiere grandes aspiraciones y porque también es lo que mas se lee a edades tempranas. Son pocos los casos de niños o adolescentes que escriban novelas o cuentos con la misma entereza con que se escriben los poemas. Y el aspirante llega a sentir satisfacción por su primer trabajo precisamente en los poemas. 

El poeta es siempre mas sensible ante su entorno. Mas atento a las realidades que puede ver y conocer, y  al desarrollar su trabajo suele mostrar su reacción ante esas novedades. Ante el amor, el dolor, la pobreza, la tristeza, etc. Por esa razón es que un poeta empieza a serlo mucho antes de escribir. Por esta razón muchos afirman que el poeta tiene muchas formas de expresar su emoción. 

Pero no se trata solo de expresar emociones a la ligera. No todo poema es poesía. Un poema debe tener ritmo, musicalidad, demostrar la belleza blanca, o belleza obscura, y más importante aún, tiene que transmitir todo ese sentimiento con que fue concebida, a la persona que lo lea. El poeta tiene que estar comprometido en esa empresa: hacer brotar emociones al lector. Y es por esta razón que muchos escritores, abandonan la poesía en su edad adulta, sabiendo que ese camino esta reservado para otro tipo de artista, otro tipo de ser humano. No mas inteligente, ni mejor escritor, sino simplemente mas audaz a la hora de plasmar el alma. 

El escritor en cambio tiene un panorama mas amplio: novelas, relatos, crónicas, reportajes, ensayos y por supuesto, a veces, poemas. Esto por mencionar algunos ejemplos pues la literatura tiene mas ramificaciones. Las intenciones pueden ser: informar, comentar, criticar, enseñar,  hacer reflexionar. Por esta razón es que los escritores tienen que constantemente informarse, estar al tanto de las realidades sociales. Por ejemplo el escritor peruano Mario Vargas Llosa, dijo que para escribir una de sus novelas tuvo que pasar un año leyendo libros sobre tradiciones amazónicas, ciudades, geografía, cosmovisión. El escritor debe tener conocimiento y sensibilidad para comunicar un texto válido. Al poeta, le basta con el corazón y la facilidad de la palabra. Ahí esta la diferencia.

En el camino de escritor puedes probar con distintos géneros hasta encontrar el indicado para ti, pero nunca hay que dejar de escribir. Hay escritores que han sido geniales lectores, geniales profesionales, otros que han preferido aislarse del mundo y de todas las personas, para lograr embocar su arte. Pero algo hay en común, nunca un escritor deja de escribir, de mejorar, de editar. Nunca pienses que tu primer escrito es ya lo mejor sino piensa que siempre puedes superarte, encontrar un estilo propio. Ya lo dijo Lope de Vega : <quien no corrige, no piensa>

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AMADO NERVO - QUE MAS ME DA - POEMA DE LA SEMANA

QUE MAS ME DA. 

¡Con ella todo, sin ella, nada!

Para qué viajes, 

cielos, paisajes, 

¡Qué importan soles en la jornada!

Que mas da

la ciudad loca, del mar rizada, 

el valle plácido, la cima helada,

¡si ya conmigo mi amor no esta!

Que más me da...

Venecias, Romas, Vienas, Parices:

bellos sin duda, pero copiados

en sus celestes pupilas grises,

¡en sus divinos ojos rasgados!

Venecias, Romas, Vienas, Parices,

que mas me da

vuestra balumba febril y vana,

si de mi brazo no va mi Ana,

¡Si ya conmigo, mi amor no esta!

Qué mas me da...

Un rinconcito que en cualquier parte me

preste su abrigo;

un apartado refugio amigo,

donde pensar, 

un libro austero que me conforte;

una esperanza de sea norte 

de mi penar,

y un apacible morir sereno, 

mientras mas pronto mas dulce y bueno:

¡que mejor cosa puedo anhelar!

AMADO NERVO

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LAS DEVENTURAS DEL JOVEN WERTHER - LIBRO INFALTABLE 1

LAS DESVENTURAS DEL JOVEN WERTHER. 

Las cuitas, desventuras, o simplemente Werther. Quizá en la actualidad no sea un libro tan conocido, porque ya tiene mas de dos siglos de existencia. Y esos libros de antaño suelen esconderse en el tiempo, solo para ser valorados por lo mas asiduos lectores. Pero en este caso, Werther ha sobrevivido al tiempo y a los idiomas por ser quizá el ejemplo mas profundo de un amor no correspondido. Un tema universal. 

Pero el libro no se queda en eso. No es solo una historia de amor. Es mas, al principio parece ser mas bien una novela sobre las clases sociales y su forma propia de ver el mundo. Las relaciones de la mas alta alcurnia y el manejo de la vida dependiendo cuanto dinero y posición se tenga. Costumbrismo pues. 

Poco a poco y de increíble manera (pues la historia se cuenta a través de cartas que el protagonista envía a su amigo) el lector entra en el mas puro corazón del enamorado. Cayendo en la irremediable paradoja de amar por completo a alguien a punto de no ser feliz si no la ve, sabiendo incluso que esa mujer será mas feliz con otra persona. 

El amante entra por su cuenta a esos sufrimientos, y quizá la mujer también se enamora del muchacho. Pero eso es algo que nunca se esclarece, ni para el lector, ni para nuestro héroe. El libro se desarrolla en una intensa comparativa entre emociones, imágenes y estados de ánimo; y los hechos que ocurren en los encuentros con la mujer. El héroe conoce a muchas personas y su aire noble lo hacer ser querido, pero llega un momento en que el desamor en cambio, vuelve todo el campo totalmente gris y el romántico busca mucho apegarse a esa sensación. Todo esto lo  lleva a un trágico final. 

Lo curioso de la historia es que un muy joven Gohete, su autor, revela un capítulo de su historia personal, pero debido a la inmensa fama esta historia se ha ido tiñendo de leyenda a la par de su obra.

Y si podemos mencionar algo de su éxito basta con decir que se hizo famoso en toda Europa, prácticamente en un mes, ¡el sueño de todo escritor!  No solo logró respeto, sino que le dio el paso definitivo a la humanidad para el inolvidable fenómeno llamado: romanticismo. 

Existe incluso una película: Gohete en el amor o Gohete in Love, muy buena, que pinta un poco el cuadro maravilloso de la novela. Pero como suele suceder, el libro es mucho mejor. En realidad el libro es mejor porque: si estas enamorado, decepcionado, con el corazón partido o con el corazón ilusionado; te hará amar con mas fuerza y libertad. 

Quizá no tenga la profundidad intelectual o filosófica de cualquier otro clásico, pero vaticinamos su inmortalidad porque revela para todos, el corazón del ser humano. 

No puede faltar en el camino del escritor. 

POEMA DE LA SEMANA (30 / 11/26)

FAREWELL

1

Desde el fondo de ti, y arrodillado,

un niño triste, como yo, nos mira. 

Por esa vida que arderá en sus venas

tendrían que amarrarse nuestras vidas. 

Por esas manos, hijas de tus manos, 

tendrían que matar las manos mías. 

Por sus ojos abiertos en la tierra

veré en los tuyos lágrimas un día. 

2

Yo no lo quiero, Amada. 

Para que nos amarre

que no nos una nada. 

Ni la palabra que aromó tu boca, 

ni lo que no dijeron las palabras. 

Ni la fiesta de amor que no tuvimos, 

ni tus sollozos junto a la ventana. 

3

(Amo el amor de los marineros

que besan y se van. 

Dejan una promesa. 

No vuelven nunca más. 

En cada puerto una mujer espera, 

los marineros besan y se van. 

Una noche se acuestan con la muerte

en el lecho del mar.)

4

Amo el amor que se reparte 

en besos, lecho y pan.

Amor que puede ser eterno 

y puede ser fugaz. 

Amor que quiere libertarse 

para volver a amar. 

Amor divinizado que se acerca. 

Amor divinizado  que se va. 

5

Ya no se encantarán mis ojos en tus ojos, 

ya no se endulzará junto a ti mi dolor. 

Pero hacia donde vaya llevaré tu mirada

y hacia donde camines llevarás mi dolor. 

Fui tuyo, fuiste mía. ¿Qué más? Juntos hicimos

un recodo en la ruta donde el amor pasó.

Fui tuyo, fuiste mía. Tú serás del que te ame, 

del que corte en tu huerto lo que he sembrado yo. 

Yo me voy. Estoy triste: pero siempre estoy triste. 

Vengo desde tus brazos. No sé hacia dónde voy. 

...Desde tu corazón me dice adiós un niño

Y yo le digo adiós. 

Pablo Neruda. 

POEMA DE LA SEMANA (24/11/2016)

Debora

Deja un instante que en tu seno ardiente
Hallen mis besos el placer ansiado,
Y escuche palpitar enamorado
Tu noble corazón bajo mi frente:

Sienta que se estremece dulcemente
Tu talle por mi brazo circundado
Y que busca tu labio el labio amado,
Mi nombre murmurando balbuciente:

Aduérmame tu voz languidecida,
Sintiendo que tu mano perfumada
Borra en mi frente del dolor el ceño;

Y viendo una vez más la luz querida
Que puso el Hacedor en tu mirada,
Cierre mis ojos de la muerte el sueño.

Jorge Issacs

¿SIN LOCURA, NO HAY LITERATURA?

¿Sin locura, no habría literatura? Es una pregunta que siempre ha acompañado el misterio de las mentes que escriben. Sin embargo, todos quienes alguna vez hayan usado la pluma en un momento de inspiración total, coincidirán en que escribir es un arte tan extenso como el universo y tan desconocido como el mismo.  La literatura implica imaginar, construir, desmantelar, dar vida y matar, sufrir y llorar como si de la vida propia se tratase. Y este proceso resulta fatigoso para la mente  y la cordura de cualquier autor.

Cuando nos adentramos al maravilloso mundo de las letras no topamos, de forma inevitable, con el tormentoso mundo de los autores. Pocos han sido los que han logrado una vida plena y estable. Existen incluso ejemplos de autores que necesitan cierta dosis de desolación para lograr llegar a su momento de inspiración. Y muchos jóvenes, apasionados por también inmortalizar sus ideas en el papel, tratar de replicar las acciones de sus "ídolos" para comprobar si se tienen los mismos resultados. 

Esto no es cosa ligera. Por tomar un ejemplo, el moderno y famoso Charles Bukowski, no podía estar sobrio si lo que quería era escribir. Sin embargo, pronto su vida se dejó llevar tanto por el vicio, que ya casi nunca pudo dejar de beber, hasta el día de su muerte. 

Algunos escritores no salen de casa por meses. Cuando Gohete escribió su inmortal Werther, confesó que se enclaustró por meses en su habitación, viviendo como sonámbulo y totalmente entregado a su libro el cual, no necesito corregir ni una sola vez. Pero su vida nunca pudo tener estabilidad emocional, quizá si económica por sus diversos talentos. Pero nada mas, murió solo y apenas amado. Como muchos otros.

Podríamos mencionar a muchos genios inmortales, Kafka, Poe, Rimbaud, Hemingway entre otros, que no soportaron el peso de su genialidad, o mas bien no pudieron manejarla, y  terminaron consumidos y sin esperanzas de una vida luminosa. 

Y aunque muchos escritores sostienen que en verdad necesitan esos momentos de dolor crónico, de soledad aplastante, de vicios degenerados o de desesperación, para sentirse libres en el mundo de la creación; muchos otros afirman que es en la literatura donde descargan sus frustraciones, sus miedos y sus penas, y que al terminar de escribir, se sienten libres y menos pesados que antes. 

Entonces podemos afirmar que hay que tener cuidado en los caminos que tomamos para lograr nuestra obra maestra. El alejarse de la realidad es también una adicción. El humano no vive para estar escondido. Aunque el amor por escribir suele disminuir nuestra madurez social, hay que saber afrontarlo. Aprender a usar la pluma a nuestro favor. 

POEMA DE LA SEMANA

PARA EL ALMA IMPOSIBLE DE MI AMADA.

Amada no has querido plasmarte jamás

como lo ha pensado mi divino amor,

Quédate en la hostia,

Ciega, e implacable

como existe Dios.

Si he cantado mucho, he llorado más

por ti, oh mi parábola excelsa de amor,

¡Quédate en el seso

Y en el mito inmenso

De mi corazón!

Es la fe, la fragua donde yo quemé,

el terroso hierro de tanta mujer;

Y en un yunque impío te quise pulir.

quédate en la eterna nebulosa, ahí

En la multiciencia de un dolce noser.

Y si no has querido plasmarte jamás

en mi metafísica, emoción de amor,

Deja que me azote

como un pecador.

Cesar Vallejo.